Anonim
Image

Тисхк Барзањи истражује људску трагедију у психоделичним архитектонским илустрацијама

Курдистанско-британски умјетник Тисхк Барзањи ствара надреалне, архитектонске илустрације које осликавају немогуће структуре и мрачне домаће сцене како би се бавио тешким темама.

Барзањи је 2016. године на свом Инстаграм налогу почео да објављује вешт неискрене илустрације, а до данас је објавио више од 100 различитих дизајна у овом стилу.

Последњи банкет је једна од најпопуларнијих слика Барзањија

Један од његових најпознатијих комада, Последњи банкет, приказује силуетног мушкарца, који преко стола гестикулира према жени јарко црвене косе, носећи хаљину исте боје.

Дуге, плаво-зелене сјене протежу се наранчасто-ружичастим подом и зидовима, евоцирајући залазак сунца изван оквира.

Степенице и силуете у великој мери делују у Барзањијево дело

Друга илустрација садржи неколико високих степеништа Есцхер-ескуе у засићеним нијансама плаве и ружичасте боје, који се уздижу из базена црвене боје. На врху ових степеница, насељених биљкама и обрисаним фигурама, налазе се врата која се отварају у небо око звезда.

"Надреализам помаже да повежем своје идеје и покажем поглед на моју машту", рекао је Барзањи за Дезеен.

Главни догађаји су пример његове употребе контрастних боја и сенки за стварање атмосфере са светом

Међусобни утицај ових елемената потписа омогућава уметнику да се дотакне своје изабране теме ескапизма, утопије и људске трагедије.

"Упућујем живот", објаснио је. "Мој циљ је да се усредсредим на ситне детаље и питања која се обично занемарују."

Овај комад под називом Легаци наручила је органска паста за зубе Лебон

Барзањи користи дневник да би записао своја запажања о интеракцији јавности са изграђеним окружењем - наводећи железничке станице, позоришта и паркове као нека од места која посећује како би направио скице које представљају почетну тачку његовог рада.

"Фасциниран сам како људи живе, како комуницирају и начин на који архитектура води начин на који користимо простор", каже он.

Илустратор је такође замислио свет за луксузни бренд накита са седиштем у Дубаију

Барзањи експериментише са различитим медијима, али већину свог каталога рада спајају ручне методе са дигиталном продукцијом.

"Скицирам рад, а затим градим у позадини акварелом. То се затим дигитално скенира и уређује", говори о свом процесу. Сваки комад обично траје две недеље од почетка до краја.

Попречно приказује фантастичну зграду на више нивоа заједно с подигнутим махунама

Барзањи је почео да ствара своје врло засићене слике као средства за терапију, након што се 1997. године преселио у Лондон као избеглица и доживео дуги период болести током последње године студија физике на Универзитету Лоугхбороугх.

"Видео сам много патње и требало ми је да то отпустим. Умјетност је била тај процес", објашњава Барзањи.

Монопол приказује искривљено степениште унутар глобуса у кавезу изнад трпезаријског стола

Уметникова одлука да користи архитектонске карактеристике попут степеница, мердевина и прозора може се пратити до његове болести.

"Имао сам тешке мигрене, због чега сам био заиста анксиозан", објаснио је. "Лекар ми је рекао да замислим врата и прозоре у свом уму који вас воде у боље место када се осећате лоше."

Барзањи је дизајнирао плакат за пројекције филмова на отвореном у Филм4у током лета 2018. године

Као део рехабилитације, Барзањи је почео да дели уметност на друштвеним медијима. Сада је прикупио више од 78.000 пратилаца на Инстаграму.

Такође је радио на комерцијалним и уредничким комисијама за илустрацију. Прошлог лета креирао је плакат у сарадњи са Суппле Студио за филмске пројекције на отвореном у дворишту Сомерсет Хоусе-а.

Лост & Фоунд приказује две фигуре у некој другој земљи са преврнутом столицом и разбијеним флашама

Барзањи сада представља Јелли Лондон и настоји да оживи своје измишљене светове помоћу 3Д технологије. Његови се отисци могу купити преко његове веб странице.